Egal, ob Sie die Grundlagen, Landschaften oder Porträts lernen möchten, es gibt einen Zeichenkurs oder Online-Lehrer für Sie.
Als die Pandemie begann, kehrte ich zum Zeichnen zurück, um zu versuchen, in meiner neu gewonnenen Freizeit etwas Kreatives zu tun. Kunst kann eine effektive Form der Selbstdarstellung und eine Möglichkeit sein, die Ereignisse um Sie herum zu verarbeiten. Sogar anderen beim Malen zuzusehen, kann therapeutisch wirken.
Aber wie kannst du deine Zeichenfähigkeiten verbessern, wenn du noch zu Hause feststeckst oder nicht genug Zeit hast, um zu deinen Kunstkursen zu fahren? Du musst nicht zur Hochschule zurückkehren oder teure Werkzeuge kaufen, um das Zeichnen zu lernen, alles, was du brauchst, ist ein Online-Kunstkurs. Wir haben einige der besten Online-Ressourcen zum Zeichnen zusammengestellt, um dir zu helfen, die Grundlagen des Zeichnens zu lernen und deinen eigenen Kunststil zu entwickeln. Es ist Zeit, deinen Stift zu nehmen und anzufangen zu skizzieren, ganz gleich, ob du ein erfahrener Künstler bist, der seine Fähigkeiten erweitern möchte, oder ein absoluter Anfänger.
In diesem Artikel teilen wir einige erstaunliche Tipps mit Ihnen, die Ihnen bei Ihrem kreativen Prozess helfen und Sie motivieren, so schnell wie möglich loszulegen.
Inhaltsverzeichnis
Holen Sie sich einen Kunstlehrer online
Ich weiß, dass die meisten Leute glauben, dass man Kunst nicht richtig lernen kann, wenn man nicht seinen Lehrer oder Ausbilder an seiner Seite hat. Die Realität ist, dass dieses Denken extrem veraltet und weit von der Wahrheit entfernt ist.
Die Wahrheit ist, wenn Sie online von professionellen Kunstlehrern lernen, erhalten Sie Zugang zu den erfahrensten Ausbildern in allen Arten von Kunstformen aus der ganzen Welt. Das spart viel Zeit und Geld und beschleunigt Ihren Lernprozess.
2. Zeichne die einfachen Dinge um dich herum
Beginnen Sie damit, gewöhnliche und einfache Dinge zu zeichnen. Für einen Anfänger, der die Gestaltung perfektionieren möchte, empfiehlt es sich, mit der unmittelbaren Umgebung zu beginnen. Zeichnen Sie einfache alltägliche Dinge und denken Sie daran, ein tägliches Arbeitstagebuch zu führen, damit Sie mit jedem neuen Tag Fehler in früheren Zeichnungen verbessern können. Es ist auch ratsam, mit Skizzen von Fotos als Grundlage für die Arbeit zu beginnen.
3 Uhr! Betrachten! Betrachten!
Sei eine aufmerksame Person. Ein Künstler muss auf alles sehr aufmerksam sein, ob es sich um eine einfache Linie oder akribisch detaillierte Zeichnungen handelt. Allein die Form der Bilder zu betrachten, die ein Künstler findet, hilft ihm, viele Dinge zu lernen, und er kann auch sehen, wo er Fehler in seinen Zeichnungen macht, und sie durch Beobachtung korrigieren. Normalerweise ist es für jeden Künstler ratsam, sich etwas anzusehen, vielleicht ein Objekt oder eine Person, und dann zu versuchen, das Gesehene zu zeichnen, um seine zeichnerischen Fähigkeiten zu testen.
4. Führen Sie ein Skizzenbuch
Ein Skizzenbuch erzählt eine Geschichte und verfolgt deine Zeichenfähigkeiten und deine Entwicklung. Von Kritzeleien bis hin zu kunstvollen Kunstwerken hilft ein Skizzenbuch dabei, Ihre Ideenfindungsfähigkeiten zu demonstrieren, Ihre Zeichenfähigkeiten zu demonstrieren, Ihre Kreativität zu verbessern und Ihr Interesse an einer Vielzahl von Stilen, Themen und Projekten zu zeigen. Nehmen Sie Ihr Skizzenbuch mit, wohin Sie auch gehen. Probieren Sie verschiedene Techniken aus. Sie müssen sich nicht an einen Stil halten.
5. Probieren Sie das Freihandzeichnen aus
Normalisieren Sie die Freihandzeichnung anstelle eines Lineals. Das Freihandzeichnen erlaubt dem Zeichner, seine Muster und Linien zu entwickeln, die seine Arbeit definieren. Es ermöglicht Ihnen auch, schneller zu zeichnen. Es ist wichtig, die Verwendung des Lineals beim Zeichnen zu vermeiden, da es hilft, die Hand zu trainieren, unabhängig zu sein, und so wird das Zeichnen verbessert. Das Zeichnen im freien Stil und ohne Lineal lässt Ihre Kunst lebendiger und einzigartiger aussehen.
6. Beherrsche Zeichentechniken
Lerne die Grundlagen des Zeichnens. Die Beherrschung grundlegender technischer Aspekte im Zeichnen ist entscheidend, um dein Skillset zu verbessern. Zeichnen bedeutet nicht nur, mit einem Bleistift zu zeichnen. Denke an die Regeln der Perspektive, Schattierung, anatomie, Proportion, Komposition usw. Jeder Künstler sollte auch die grundlegenden Fähigkeiten des Bleistifts verstehen, um Kompetenz im Zeichnen zu entwickeln. Zu den Fähigkeiten gehört, wie man einen Bleistift oder Stifte hält, auf verschiedene Arten zeichnet, natürliche Bewegungen des Arms und vieles mehr.
7. Lassen Sie sich inspirieren
Haben Sie ein Modell, einen Mentor, einen Online-Kunstlehrer oder jemanden, den Sie bewundern. Die Bewunderung der Kunstwerke eines bestimmten Künstlers ermöglicht fokussiertes Arbeiten, mit dem Ziel, wie der Mentor zu werden oder sogar besser. Daher sollte ein Künstler Zeichnungen seiner Modelle drucken und dann versuchen, wie sie zu arbeiten, oder noch besser, seine allgemeinen Zeichenfähigkeiten zu verbessern.
Fazit
Gute Zeichenfähigkeiten sind entscheidend, um die Welt um dich herum auszudrücken. Es gibt viele Tipps da draußen, die ein Künstler nutzen kann, um seine Fähigkeiten zu verbessern, aber diese Tipps wären nutzlos, wenn der Künstler nicht Fokus, Entschlossenheit und Hingabe hat. Als Künstler musst du ständig lernen und wachsen, um kompetent zu sein und relevant zu bleiben. Denk daran, dass, wenn du Meisterwerke schaffen möchtest, du auch Kreativität und Vorstellungskraft brauchst; die Realität zu reproduzieren ist eine einfache Sache, die Kameras oder Drucker tun können, die Realität zu verändern ist der nächste Schritt.
